Seguro sabrás que a final del mes de abril se estrena la secuela de una de las películas más exitosas de los años 2000, El Diablo viste de Prada. Pero hoy no vamos a hablar del estreno sino de la película original porque aún estamos a tiempo de verla y desgranar 15 razones para volver a disfrutarla antes de ser arrollados por la nueva entrega.
El Diablo viste de Prada está basada en la novela del mismo nombre de Lauren Weisberger que se publicó en 2003. Esta novela narra la experiencia de su protagonista como ayudante en la mayor cabecera de moda del momento. Esta historia no tardó en llevarse a la gran pantalla, sólo tres años después, y es que descubrir los truculentos entresijos de Vogue, ¡perdón! Runway, suponían un éxito asegurado.
Dirigida por David Frankel y protagonizada por Meryl Streep y Anne Hathaway, El Diablo viste de Prada se convirtió en toda una película de referencia para los amantes de la moda como años antes lo fue Prêt-à-Porter.
Se copiaban sus looks, las revistas de moda con el auge de internet vivieron un renacer y la llegada de los blogs amplificó el fenómeno de esta película. Incluso esta historia sirvió como inspiración para el nombre del blog de moda más relevante de nuestro país, El Diablo viste de Zara de nuestra querida Carmen Cachero.
Días antes del estreno de su espera secuela, en este artículo te desgranamos 15 razones para volver a deleitarte con El Diablo Viste de Prada:
- Porque aunque el tema central y evidente pueda parecer que es la moda, esta película va más allá de lo superficial y explora sentimientos que a todos nos resultan inherentes como el instinto de supervivencia, el coraje, el desprecio, la envidia, la traición o el miedo. Sentimientos y sensaciones que aparecen en todas y cada una de las facetas de la vida.
- Porque Miranda es grandiosa, Meryl Streep es grandiosa. Su papel es rotundo, la llegas a odiar, temer, entender… No hay guion que se le resista a Meryl Streep, pocas son como ella y siempre es un placer contemplar su trabajo en el registro que sea.
- Continuando con Miranda y con una pregunta que además plantean expresamente en la película ¿Si Miranda fuese un hombre también se hablaría tan mal de él o sencillamente de lo bien que hace su trabajo? 20 años después, esa pregunta sigue siendo una incógnita.
- Porque es una película que ha envejecido muy bien aún teniendo la moda en su eje central ¿Cómo es posible que no haya pasado de moda? Porque está muy bien trazada y definida, porque va más allá de la moda y la supera.
- Por la evolución que sufre el personaje de Andrea Sachs, de inocente e integra recién graduada a desengañada trabajadora en la que afloran los sentimientos de supervivencia y ambición.
- Por sus estampas de exterior entre Nueva York y París. Tampoco habría que menospreciar los decorados con una ambientación y decoración exquisitas ( oficinas, casas, lofts en Nueva York…)
- Por su banda sonora, un deleite musical en el que hay espacio para Madonna, Alanis Morrisette, Jamiroquai e incluso U2.
- Por sus actores secundarios: Emily Blunt y Stanley Tucci, ambos traicionados, ambos supervivientes y ambos fabulosos.
- Por el cameo de Valentino, sus escasos segundos en pantalla son 100% Valentino, el absoluto divo que era. Hay que recordar que muchos personajes del mundo de la moda no quisieron involucrarse en el proyecto temerosos de las consecuencias que ello pudiese acarrear para sus firmas.
- Sí, evidentemente por el impresionante vestuario de Patricia Field que se convierte en un personaje más de la película para el que utilizó piezas de archivo de Chanel, Prada y Valentino. Looks de oficina, trajes de noche y la incursión en el archideseado «armario de Runway».
- Por la escena «azul cerúleo» en la que ponen en valor el papel de la moda superando su concepción más superficial y frívola. Escena a la que ya dedicamos un artículo en 2009.
- Por sus diálogos chispeantes, rápidos e ingeniosos así como sus elegantes claves de humor.
- Porque aún teniendo una trama amorosa, queda en algo anecdótico, no siempre hace falta una buena historia de amor para que una película funcione.
- Por el entorno laboral tóxico que retrata y la manera en la que acaba influyendo en las otras facetas de tu vida si no te andas con ojo «… avísame cuando tu vida se haga trizas, será el momento de un ascenso…»
- Porque es una película a la que volver. He perdido la cuenta de la cantidad de veces que la he visto y estos días, volverá a suceder.
